Se llamaba Giuseppe Fortunino Francesco Verdi, y nació en La Roncole, cerca de Busseto, el 10 de octubre de 1813. Fue un comerciante de granos de su localidad, Antonio Barezzi, quien, intuyendo las cualidades musicales de Verdi, le sufragó estudios de música y, de paso, fomentó las relaciones amorosas del joven compositor con su hija Margherita (con la que finalmente se casó). En 1832 intenta entrar en el conservatorio de Milán, pero es rechazado por su juventud y porque sus ejercicios "no mostraban especiales aptitudes para la música". Años más tarde, ante la popularidad y éxito de Verdi, este mismo conservatorio (que actualmente se llama "Conservatorio Giuseppe Verdi") quiso renombrarse con el nombre del compositor, a lo que él contestó: "No me quisieron de joven, no sé por qué me quieren de viejo".
A pesar de no haber sido admitido en el conservatorio, Verdi había logrado llamar la atención de Bartolomeo Merelli, empresario de La Scala de Milán, quien le encargó sus primeros títulos: "Oberto" (1839), que tuvo éxito, y una ópera bufa "Un giorno di regno" (1840) que fracasó. La coincidencia en el tiempo de este fracaso con la muerte sucesiva de su esposa Margherita y de sus dos hijos, provocaron en Verdi fuertes deseos de abandonar su carrera, pero Merelli le presionó para que estrenara una ópera de tema bíblico para la Cuaresma de 1842: "Nabucco".
Los primeros éxitos de Verdi están estrechamente relacionados con la situación política que se vivía en Italia. En especial "Nabucco", como ya he mencionado, contribuyó a exaltar el carácter nacionalista del pueblo italiano, y el "Va pensiero" (el coro de los esclavos hebreros) es uno de los más conocidos de Italia por esta razón. El éxito del joven compositor en la Italia ocupada por los austríacos motivó que los patriotas usaran su apellido como divisa; así, tras los "Viva Verdi" pintados en las paredes se escondían las siglas de "Vittorio Emanuele Rè d'Italia".
Aunque lento en sus progresos, Verdi era firme en sus decisiones, y cuando adoptó la causa del llamado "Risorgimento" lo hizo escribiendo óperas sobre temas de carácter aparentemente histórico que ocultaban, en el fondo, una invocación a la reunificación italiana (como por ejemplo, "Attila", de 1846). Es admirable la gran calidad que consigue Verdi en la mayoría de sus obras en estos años, pues la perentoriedad de los contratos y los obstáculos impuestos por la censura y por la inestabilidad económica de los empresarios, hicieron que bautizase aquella época como "anni di galera", es decir, "años de presidio".
Los éxitos conseguidos permiten a Verdi apostar por un estilo más personal, y presionar a libretistas y empresarios para que arriesguen y experimenten un poco más. En este sentido, es destacable la forma en que se gestó la ópera "Macbeth", con unos arduos, e incluso despóticos ensayos, para lograr que el texto fuera más hablado que cantado. Los éxitos de Verdi continúan.
Entre 1851 y 1853 compone sus óperas más populares y queridas: "Rigoletto", "Il trovatore" y "La traviata". A este período siguen obras en las que se percibe la madurez del compositor: "Don Carlos", compuesta para la Gran Ópera de París, "Aída", compuesta para la Gran Ópera de El Cairo, "Otello" y "Falstaff". Algunas de estas obras no fueron bien recibidas por el público o los críticos, que las calificaron de demasiado "wagnerianas" (crítica que el autor rechazó siempre).
En sus últimos años, Verdi compuso algunas obras no operísticas. A pesar de no ser particularmente religioso, compuso obras litúrgicas, como la "Misa de Réquiem" (1874), en honor al poeta Manzoni. También compuso el "Himno de las naciones" (1862), que incluye melodías de los himnos italiano, francés e inglés, con texto de Arrigo Boito, así como un cuarteto para cuerdas en mí menor (1873).
La muerte de Giuseppina Streponi, en noviembre de 1897, anula definitivamente la hasta entonces incólume vitalidad del compositor, que fallece en el Grand Hotel de Milán, el 27 de enero de 1901, afectado de un derrame cerebral. Dejó su fortuna para el establecimiento de una casa de reposo para músicos jubilados que lleva su nombre: "Casa Verdi en Milán", donde descansan sus restos. Su entierro suscitó una gran conmoción popular y, al paso del cortejo fúnebre, el público entonó espontáneamente el coro de los esclavos de "Nabucco": "Va, pensiero sull'ali dorate...".
Óperas de Verdi, con detalle del autor del libreto, fecha y lugar del estreno así como algunos fragmentos:
- "Oberto", conde de San Bonifacio, drama en dos actos con libreto de Temistocle Solera. Se estrenó en el Teatro La Scala de Milán el 17 de noviembre de 1839.
- "Un giorno di regno" (Un día de reino), melodrama jocoso en dos actos con libreto de Felice Romani. Se estrenó en el Teatro La Scala de Milán el 5 de septiembre de 1840.
- "Nabucco", drama lírico en cuatro actos con libreto de Temistocle Solera. Se estrenó en el Teatro La Scala de Milán el 9 de marzo de 1842.
- "I lombardi a la prima crociata", drama lírico en cuatro actos con libreto de Temistocle Solera. Se estrenó en el Teatro La Scala de Milán el 11 de febrero de 1843.
- "Ernani", drama lírico en cuatro actos con libreto de Francesco María Piave. Se estrenó en el Teatro La Fenice de Venecia el 9 de marzo de 1844.
- "Che mai veggio-Infelice!"; canta: Boris Christof; fuente: www.epdlp.com.
- "Come rugiada al cespite"; fuente: www.epdlp.com.
- "Infin que un brando"; fuente: www.epdlp.com.
- "I due Foscari", tragedia lírica en tres actos con libreto de Francesco María Piave. Se estrenó en el Teatro Argentina de Roma el 3 de noviembre de 1844.
- "Giovanna d'Arco", drama lírico en un prólogo y tres actos con libreto de Temistocle Solera. Se estrenó en el Teatro La Scala de Milán el 15 de febrero de 1845.
- "Alzira", tragedia lírica en un prólogo y dos actos, con libreto de Salvatore Cammarano. Se estrenó en el Teatro San Carlo de Nápoles el 12 de agosto de 1845.
- "Attila", drama lírico en un prólogo y tres actos, con libreto de Temistocle Solera. Se estrenó en el Teatro La Fenice de Venecia el 17 de marzo de 1846.
- "Macbeth", melodrama en cuatro partes, con libreto de Francesco María Piave. Se estrenó el Teatro La Pérgola el 14 de marzo de 1847.
- "I masnadieri", melodrama trágico en cuatro partes, con libreto de Andrea Maffei. Se estrenó en el Teatro Her Majesty de Londres, el 22 de julio de 1847.
- "Jerúsalem", ópera en cuatro actos, con libreto de A. Royer y G. Vaëz, a partir de un libro de Solera de 1843. Se estrenó en el Teatro de la Ópera de París, el 26 de noviembre de 1847.
- "Il corsaro" (El corsario), melodrama en tres actos, con libreto de Francesco María Piave. Se estrenó en el Teatro Grande de Trieste el 25 de octubre de 1848.
- "La battaglia di Legnano", tragedia lírica en cuatro actos, con libreto de Salvatore Cammarano. Se estrenó en el Teatro Argentina de Roma el 27 de enero de 1849.
- "Luisa Miller", melodrama trágico en tres actos con libreto de Salvatore Cammarano. Se estrenó en el Teatro San Carlo de Nápoles el 8 de diciembre de 1849.
- "Oh! fede negar potessi"; fuente: www.epdlp.com.
- "Quando le sere al placido"; canta: Giacomo Lauri-Volpi; fuente: www.epdlp.com.
- "Stiffelio", melodrama en tres actos con libreto de Francesco María Piave. Se estrenó en el Teatro Grande de Trieste el 16 de noviembre de 1850.
- "Rigoletto", melodrama en tres actos con libreto de Francesco María Piave. Se estrenó en el Teatro La Fenice de Venecia el 11 de marzo de 1851.
- "Questa o quella"; canta: José Carreras; fuente: www.epdlp.com.
- "La donna è mobile"; canta: José Carreras; fuente: www.epdlp.com.
- "Cortigliani, vil razza"; canta: Rudolf Knoll; fuente: www.epdlp.com.
- "Bella figlia dell'amore"; canta: Luciano Pavarotti; fuente: www.epdlp.com.
- "Caro nome"; canta: María Callas; fuente: www.epdlp.com.
- "Il trovatore", drama en cuatro partes con libreto de Salvatore Cammarano y completado por Leone Emanuele Bardare. Se estrenó en el Teatro Apollo de Roma el 19 de enero de 1853.
- "Coro de gitanos"; fuente: www.epdlp.com.
- "Di quella pira"; canta: Plácido Domingo; fuente: www.epdlp.com.
- "Miserere d'un alma gia vicina"; canta: Bella Jasper; fuente: www.epdlp.com.
- "Il balen del suo sorriso"; canta: Dmitri Hvorostovsky; fuente: www.epdlp.com.
- "Ah! si, ben mio"; canta: Jon Vickers; fuente: www.epdlp.com.
- "La traviata", melodrama en tres actos con libreto de Francesco María Piave. Se estrenó en el Teatro La Fenice de Venecia el 6 de marzo de 1853.
- "Preludio"; fuente: www.epdlp.com.
- "Sempre libera"; canta: María Callas; fuente: www.epdlp.com.
- "Brindis"; cantan: Alfredo Kraus y Renata Scotto; fuente: www.epdlp.com.
- "Lunge da lei"; canta: Rolando Villazón; fuente: www.epdlp.com.
- "Lunge da lei"; canta: Alfredo Kraus; fuente: www.epdlp.com.
- "I vespri siciliani" (Las vísperas sicilianas), drama en cinco actos con libreto de Eugène Scribe y Charles Duveyrier. Se estrenó en la Ópera de París el 13 de junio de 1855.
- "Simón Boccanegra", melodrama en un prólogo y tres actos, con libreto de Francesco María Piave. Se estrenó en el Teatro La Fenice de Venecia el 12 de marzo de 1857.
- "Aroldo" (revisión de "Stiffelio"), melodrama en cuatro actos con libreto de Francesco María Piave. Se estrenó en el Teatro Nuovo de Rimini el 16 de agosto de 1857.
- "Un ballo in maschera" (Un baile de máscaras), melodrama en tres actos con libreto de Antonio Somma. Se estrenó en el Teatro Apollo de Roma el 17 de febrero de 1859.
- "La forza del destino" (La fuerza del destino), ópera en cuatro actos con libreto de Francesco María Piave. Se estrenó en el Teatro Imperial de San Petersburgo el 10 de noviembre de 1862.
- "Obertura"; fuente: www.epdlp.com.
- "La vita è inferno"; fuente: www.epdlp.com.
- "Coro de soldados"; fuente: www.epdlp.com.
- "Pace, pace mio Dio!"; canta: Aprile Millo; fuente: www.epdlp.com.
- "Don Carlo", ópera en cinco actos con libreto de Joseph Méry y Camille Du Locle. Se estrenó en la Ópera de París el 11 de marzo de 1867.
- "Ella giammai"; canta: Nicolai Ghiaurov; fuente: www.epdlp.com.
- "Per me giunto è il di supremo"; canta: Ettore Bastianini; fuente: www.epdlp.com.
- "Il Grande Inquisitor"; canta: Matti Salminen; fuente: www.epdlp.com.
- "Aída", ópera en cuatro actos con libreto de Antonio Ghislanzoni. Se estrenó en el Teatro de la Ópera de El Cairo el 24 de diciembre de 1871.
- "Marcha triunfal"; fuente: www.epdlp.com.
- "Celeste Aída"; canta: Carlo Bergonzi; fuente: www.epdlp.com.
- "Celeste Aída"; canta: Miguel Fleta; fuente: www.epdlp.com.
- "Otello", drama lírico en cuatro actos con libreto de Arrigo Boito. Se estrenó en el Teatro La Scala de Milán el 5 de febrero de 1887.
- "Falstaff", comedia lírica en tres actos, con libreto de Arrigo Boito. Se estrenó en el Teatro La Scala de Milán el 9 de febrero de 1893.
(Fuentes: "Guía universal de la ópera", de Roger Alier, wikipedia, buscabiografias.com, http://www.epdlp.com/ y http://www.youtube.com/).







¿Por qué no tienes el mensaje oculto que esconde el nombre Verdi?
ResponderEliminarEs cierto amigo, y me he dado cuenta de que falta alguna cosa más. Tengo pendiente de hacer una revisión exhaustiva de este post. Muchas gracias por la aportación.
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